Статный мужчина высокого роста, морщинка между бровей и особенный взгляд… Взгляд через человека, сквозь него – звуковой взгляд.
Когда Сергей окончил школу, встал вопрос о выборе профессии. Анально-кожный отец, будучи сам инженером, видел сына только в этой профессии. «Солидная профессия», – говорил он. Но кожно-зрительный сын хотел быть артистом и отказывался идти по стопам отца. Федор Петрович по-анальному настаивал на профессии инженера, но сын отказал ему во второй раз.
Вдвоем с другом Сергей отправился в Москву поступать в театральное училище. Подали документы и стали ждать экзамена. Денег не было, поэтому ночевали на вокзале. И перед экзаменом их одолел страх, страх не поступить. Они забрали документы и поехали первым же поездом домой.
В дороге Сергей понял, что придется рассказать отцу всю правду. Правду, что его сын – трус. А трусом он не был, кожная решительность взяла свое и он вышел из поезда на станции «Ростов-на-Дону», где все так же решительно поступил в театральное училище.
Его герои никогда не выражали бурных эмоций, какой-то наигранности. Он тонко чувствовал, тонко передавал эмоции своего персонажа. На экране он показывал не только кожно-зрительное перевоплощение, но и глубокий звуковой психологизм своего персонажа.
Война и мир
Ленинская премия за фильм «Судьба человека» означала признание Сергея Федоровича как режиссера. Появилось больше возможностей, больше уверенности в своих силах и уже можно было браться за масштабный проект «Война и мир».
Размах замыслов анально-звукового режиссера был значительным. После экранизации ему долго вспоминали 23 тонны пороха, 15 тысяч солдат в сцене сражения на бородинском поле и 12 тысяч костюмов. Всего же в фильме приняли участие 120 тысяч статистов, что стало рекордом книги Гиннесса. В 1968 году фильм «Война и мир» был удостоен «Оскара».
Зрительный вектор Сергея Бондарчука рисовал в его голове абсолютно точные картинки, которые необходимо было воплотить в жизнь. Кожно-звуковая связка придавала ему изобретательность и целеустремленность в воплощении замысла. В результате, зритель смог увидеть кадры, совершенно потрясающие по красоте и тонкому психологизму героев.
Вспомним первый танец Наташи и Болконского – в кадре мелькают разноцветные огоньки, добавляя ритм и экспрессию этому значимому моменту. Технически это было выполнено очень просто – помощники режиссера махали разноцветными платочками перед объективом телекамеры, а самого оператора поставили на ролики. То ли еще будет, если режиссер подходит по-анальному педантично к любой детали. Да еще имеет богатое зрительное воображение!
Это сейчас никого не удивишь системой SpiderCam или камерой на квадрокоптере, а тогда это было впервые. Впервые Сергей Бондарчук придумал подвесить камеру на канаты и запустить ее в «полет», создав тем самым эффект съемки с летящего пушечного ядра.
Проекты Сергея Бондарчука были всегда масштабны – «Война и мир», «Тихий Дон», «Они сражались за родину». Талантливый актер и режиссер оставил яркий след в отечественной и мировой кинематографии.
Автор: Лидия Поречнева
Комментировать