День памяти Андрея Миронова

День памяти Андрея Миронова

О наслажденье – ходить по краю.

Замрите, ангелы, смотрите – я играю.

Ю. Ким

У Андрея Александровича Миронова никогда не было иллюзии, что актер – это веселая и беззаботная профессия. С самого детства, наблюдая за родителями-актерами, он понимал, что это огромный труд, работа, на которой порой приходится вкалывать.

Призвание – актер

Желание кожно-зрительного Андрея поступить в театральное было неожиданностью для родителей. Они ожидали, что их сын станет переводчиком, однако не стали возражать и приняли решение сына.

Его мать – Мария Владимировна, будучи актрисой театра, не желала, чтобы из сына  получился посредственный актер. Она была требовательна к нему, а он был послушным, и не мог перечить самому дорогому и любимому человеку – матери. Ведь в представлении человека с анальным вектором, нет никого более дорогого и близкого, чем мать.

Такая школа не прошла даром. Андрей Миронов поступил в Высшее театральное училище им. Щукина. На курсе он прилежно учился. Одному из немногих студентов, ему разрешили сняться в кино. 19 марта 1962 года состоялась премьера фильма «А если это любовь?».

«Популярность лишь поначалу кажется судьбой, потом нередко это ирония судьбы…»

Миронов никогда не воспринимал театр как цель, он воспринимал его как средство изучения себя и мира – звуковой поиск.

«Профессия актёра даёт ему возможность превратить в живое, реальное, ощутимое какие-то мысли умных людей, пропустить их через своё сердце и сделать близкими своим современникам», – так точно Андрей Миронов выразил собственное ощущение от работы актером.

Современники и друзья отмечают, что он был довольно замкнутым, но тщательно скрывал свое звуковое одиночество поиска смыслов. Он мог показать свою слабость, боль в теле и грусть в глазах только наедине с близким и родным для него человеком. Как только появлялась публика, он полностью перевоплощался – включалась его кожно-зрительная связка векторов – и начинал играть. Боль пряталась за маску, грусть исчезала из глаз, превращаясь в эмоциональное сопереживание и отдачу.

Ему нравилось поддерживать амплуа задорного весельчака, которое он создал во всеми любимом фильме «Бриллиантовая рука». Но при этом хотелось играть и более серьезные роли. Звуковому вектору всегда хочется раскрывать сложные нюансы человеческих отношений и выразить собственный мучительный духовный поиск. Пронзительно сильное звуковое раскрытие произошло у Андрея Миронова в фильме «Мой друг Иван Лапшин», где он показывает момент колебания между «быть» и «не быть». Здесь он не просто смог применить зрительную способность вживаться в роль, он смог точно передать звуковые состояния. А зритель увидел нового Миронова, которого не видел до этого момента никогда.

Актёр должен играть

Он очень много и интенсивно работал, работал на грани своих возможностей – снимался в кино, играл в театре, ездил на гастроли. Свои самые известные и горячо любимые публикой роли он сыграл в фильмах «Бриллиантовая рука», «Соломенная шляпа», «Обыкновенное чудо», «Блондинка за углом», «Двенадцать стульев», «Человек с бульвара Капуцинов», «Трое в лодке, не считая собаки», «Невероятные приключения итальянцев в России».

Таким мы его и помним, ярким, энергичным и врезающимся в память навсегда.

Автор: Лидия Поречнева

6

Комментировать

Оставьте комментарий.