Картина «Купание красного коня» произвела в 1912 году фурор на выставке и стала мировым шедевром живописи. Картина поражает буйством красок и внутренней свободой. В ее центре ярко красный конь как предчувствие великих перемен в стране, как символ силы и могущества.
Иконопись
Автор этого полотна Кузьма Петров-Водкин с детства обладал необыкновенной наблюдательностью, свойственной обладателю зрительного вектора. С особой любовью он относился к старым иконам и иконописи. В них он видел необыкновенную чистоту и одухотворенность.
Огромную роль в творчестве юного художника сыграли наблюдения за созданием икон от начала и до конца у монаха Варсонфия, а также встречи с приезжими художниками. Ведь город Хвалынск, в котором будущий художник родился, стоит на живописном берегу великой реки – Волги.
Путешествие в мир искусства
Обучение Кузьмы в столицах спонсировали богатые меценаты, но чтобы попасть за границу и познакомиться с европейской живописью, Петрову-Водкину пришлось проявить кожную изворотливость. Он согласился за счет некой фирмы рекламировать велосипед, проехав на нем от Москвы до Парижа.
Период его путешествий сопровождался веселыми рассказами-мемуарами, граничащими с небылицами: то его похитили бандиты, и совращала красавица-итальянка, то в Африке нападали бедуины, от которых он отбился свистом. Тот период наложил на его искусство огромный отпечаток, что нашло отражение в картине «Сон» с нотками живописи эпохи «Возрождения».
По возращении в Россию художник написал множество картин, связанных с материнством и нежным отношением к детям. Он поздно стал отцом, и ему пришлось самому ухаживать за маленькой дочкой. Этот опыт отразился на его творчестве. Множество картин было посвящено его дочери и детской комнате.
Самобытный портретист и просто художник
Революционные изменения звуковой Кузьма Петров-Водкин принял восторженно и посвятил множество картин событиям революции. Но восторг быстро прошел, и пришло осмысление происходящего – в стране начался голод и террор. Это нашло свое отражение, например, в натюрморте «Селедка», показывающем скудность пайка.
В своих картинах постреволюционного периода художник стремился показать разные характеры людей, их настроения и желания. Очень много было создано портретов, и среди них особое место занимает портрет Владимира Ленина. Отношение к этому полотну неоднозначно, так как сходство с настоящим вождем пролетариата относительное. В этой картине автор уловил суть вождя: его звуковой взгляд внутрь себя, размышление над только что прочитанной книгой и будущими преобразованиями страны.
Портрет Анны Ахматовой – это попытка раскрытия внутреннего мира звуко-зрительной поэтессы. Внимание приковывает ее серьезный пристальный взгляд, направленный внутрь себя, в свои мысли. Автору удалось уловить ту звуковую сосредоточенность Ахматовой, из которой рождались стихи.
Масштабные картины, показывающие нам сцены из жизни рабочих, также узнаваемы и самобытны. Художнику отлично удалось передать эмоции людей через замершие в движении фигуры и выражения лиц. На полотне «Рабочие» очень четко отражены эмоции спорящих рабочих, точно переданы их руки и лица, загрубевшие от тяжелой работы. Или в картине «Тревога», где во всем облике героев и их лицах видно напряжение от происходящих за окном событий.
Писательский талант
Ближе к концу жизни у Кузьмы Сергеевича появилась аллергия на краски и ему запретили рисовать. Поэтому столкнувшись с невозможностью переносить свои образы на холст, он стал писать статьи, рассказы и пьесы, таким образом реализуя свою звуко-зрительную связку векторов через слово, выражая образы и смыслы, рожденные в сознании.
Творчество Кузьмы Петрова-Водкина современниками воспринималось неоднозначно. Его оригинальная манера писать тремя цветами подвергалась критике, однако картины, написанные в этом стиле стали шедеврами мировой культуры. Его сложная звуковая натура отразилась в творчестве: в нем уживался иконописец и революционный бунтарь-художник.
Как и большинство звуко-зрительных художников, он в своих полотнах стремился заглянуть внутрь человека, раскрыть, чем живет человек, его суть. И ему это удалось.
Автор: Алена Ослопова
Комментировать